Το "Πολύεδρο" θα φιλοξενήσει από την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου την εικαστική έκθεση του Χρόνη Μπότσογλου «τοπία και παιχνίδια», μέχρι τέλος Ιανουαρίου. Η έκθεση περιλαμβάνει ακουαρέλες και τέμπερες από τη σειρά έργων «Απέναντι του βουνού», που παρουσιάστηκαν στο Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τράπεζας στην Αθήνα το 2016, καθώς και μεταγενέστερα έργα του καλλιτέχνη, εικαστικούς αυτοσχεδιασμούς με μικτή τεχνική. 

Αυτή είναι η δεύτερη ατομική του έκθεση στην Πάτρα. Το 1993 παρουσίασε στο Πολύεδρο τα έργα «Επαγγέλματα-Ημερολόγια».

Ο Χρόνης Μπότσογλου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1941. Μαθήτευσε στο φροντιστήριο του Σαραφιανού και σπούδασε στην ΑΣΚΤ της Αθήνας (1960-1965), στο εργαστήριο του Γιάννη Μόραλη, με υποτροφία του ΙΚΥ. Φοίτησε επίσης στο εργαστήριο της ΑΣΚΤ για την τέχνη του βιβλίου, κοντά στον Κώστα Γραμματόπουλο και τον Γιάννη Παπαδάκη. Μετά το στρατιωτικό του (1966-1968) πήγε στο Παρίσι για να συνεχίσει τις σπουδές του στην École des beaux-arts (1970-1972) με κρατική υποτροφία. Σε αυτό το διάστημα η ζωγραφική του έγινε πιο ρεαλιστική και συνδέθηκε με την πολιτική του στράτευση. Σε ανάλογο πνεύμα, συμμετείχε (μαζί με τους Γιάννη Βαλαβανίδη, Κλεοπάτρα Δίγκα, Κυριάκο Κατζουράκη και Γιάννη Ψυχοπαίδη) στην ίδρυση και τις εκθέσεις της ομάδας Νέοι Έλληνες Ρεαλιστές (1971-1973), η οποία παρουσίασε (στην Ελλάδα) έργα με κριτικό περιεχόμενο κατά την περίοδο της δικτατορίας. Η συμμετοχή του σε συλλογικές δραστηριότητες είχε ξεκινήσει πριν από τη δικτατορία, όταν ήταν μέλος της Ομάδας Τέχνης Α και συνεργαζόταν με την Επιθεώρηση Τέχνης. Συνεργάστηκε επίσης με το Ελεύθερο Θέατρο (1973), το Κέντρο Εικαστικών Τεχνών (1974-1976) και, αργότερα, έγινε μέλος της Ομάδας για την Επικοινωνία και την Εκπαίδευση στην Τέχνη, καθώς και του Κέντρου Χαρακτικής. Εκτός από τη ζωγραφική και τη γλυπτική, ασχολήθηκε με τη χαρακτική, την εικονογράφηση βιβλίων, καθώς και με εικόνες γεννημένες και επεξεργασμένες στον ηλεκτρονικό υπολογιστή, τις οποίες τύπωσε υπό τον τίτλο «99 εικόνες». Το 1989 εκλέχτηκε καθηγητής στην ΑΣΚΤ, όπου διατέλεσε πρύτανης (2001-2005) και δίδαξε ως το 2008. Έχει παρουσιάσει το έργο του σε περισσότερες από σαράντα ατομικές και εκατό ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει τακτικά δημοσιεύσει κείμενά του για την Τέχνη σε περιοδικά, εφημερίδες, καθώς και σε συλλογικές εκδόσεις, πολλά από τα οποία συγκεντρώθηκαν στα βιβλία: Ημερολόγια-Ταξίδια (Γαβριηλίδης, 1994), Ψευτοδοκίμια: Κείμενα για την τέχνη (Καστανιώτης, 2000) και Το χρώμα της σπουδής (Πατάκης, 2005). Έχει επίσης εκδώσει την ποιητική συλλογή Σπουδή στο μαύρο (Περί Τεχνών, 1998), η οποία κυκλοφόρησε αντί καταλόγου στην ατομική του έκθεση Σπουδή στη μοναξιά στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη.

 

Τον «Καρυοθραύστη» του Τσαικόφσκι από τα κορυφαία Μπαλέτα του Θεάτρου της Μόσχας θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν οι Πατρινοί την Κυριακή 15 Δεκεμβρίου 2019 στις 18:30, στο Συνεδριακό και Πολιτιστικό κέντρο του Πανεπιστημίου Πατρών στο Ρίο, στο πλαίσιο του 38ου Φεστιβάλ Πάτρας 2019 του Οργανισμού Καλλιτεχνικών Πολιτιστικών Εκδηλώσεων.

Ένα πανέμορφο χορευτικό θέαμα, ένα μαγικό παραμύθι για μικρούς και μεγάλους!

Ο Καρυοθραύστης είναι από τις ελάχιστες παραστάσεις κλασικού μπαλέτου που μοιάζουν σαν να γράφτηκαν σήμερα. Η ευφάνταστη χορογραφία του Μαριούς Πετιπά και η αξεπέραστη μουσική του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι τον έχει καθιερώσει ως μία από τις πιο δημοφιλείς παραστάσεις η οποία παρόλο που μετράει 124 χρόνια ζωής έχει όλη τη ζωντάνια και τον ενθουσιασμό της πρώτης παρουσίασής της. Διατηρεί ανέγγιχτα από το χρόνο όλα εκείνα τα στοιχεία που κάνουν τα παιδικά όνειρα να φαίνονται πραγματοποιήσιμα.

Η πρεμιέρα του Καρυοθραύστη δόθηκε στις 18 Δεκεμβρίου του 1892 στο Θέατρο Μαριίνσκι στην Αγία Πετρούπολη και το κοινό τον υποδέχτηκε με συγκλονιστικό χειροκρότημα. Ήταν η βραδιά που ο Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι ένιωθε για ακόμα μία φορά απόλυτα δικαιωμένος. Η μουσική του συνδυάστηκε μοναδικά με το λιμπρέτο που βασίστηκε στο παραμύθι «Ο Καρυοθραύστης και ο βασιλιάς των ποντικιών» του Ερνστ Τίοντορ Αμαντέους Χόφμαν και το οποίο διασκεύασε αριστοτεχνικά ο Αλέξανδρος Δουμάς. Ο Μαριούς Πετιπά εξέπληξε τους πάντες με τη χορογραφία του. Η τρυφερή ιστορία του Καρυοθραύστη δεν άφησε κανένα ασυγκίνητο.

Στο εξωτερικό ο Καρυοθραύστης παρουσιάστηκε για 1η φορά στο Λονδίνο το 1934, σαράντα δύο χρόνια μετά την πρεμιέρα του 1892. Και εκεί η υποδοχή ήταν μοναδική. Από τότε έχουν γίνει πάμπολλες παραστάσεις σε όλο τον κόσμο, με αρκετές διασκευές στη χορογραφία, καθώς κάθε χορογράφος προσπαθεί να δώσει τη δική του εκδοχή στην ιστορία. Ο Καρυοθραύστης χορογραφήθηκε και από τους δύο κορυφαίους χορευτές του 20ού αιώνα, τον Ρούντολφ Νουρέγεφ για τα Βασιλικά Μπαλέτα της Σουηδίας και τον Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ για το American Ballet Theater. Ο καθένας άφησε το στίγμα του ενισχύοντας το μύθο ενός έργου που δεν παύει να μας εκπλήσσει.

Η ιστορία του παραμυθιού:

Η ιστορία αναφέρεται στο δώρο που έκανε στη μικρή Κλάρα ο νονός της, ο Ντροσελμάγιερ, την παραμονή των Χριστουγέννων σε μια μικρή Γερμανική πόλη. Ήταν ένας κινούμενος στρατιώτης, που λειτουργεί ως καρυοθραύστης. Όταν η γιορτή τελειώνει και οι καλεσμένοι φεύγουν, η Κλάρα μπαίνει στο ήσυχο σαλόνι για να κοιμίσει τον καρυοθραύστη. Καθώς το ρολόι χτυπά μεσάνυχτα, το κορίτσι αποκοιμάται και μεταφέρεται σε έναν παραμυθένιο κόσμο. Το Χριστουγεννιάτικο δέντρο μεγαλώνει μαγικά, όλα τα παιχνίδια, ανάμεσά τους και ο καρυοθραύστης, ζωντανεύουν και ρίχνονται στη μάχη με μεγάλα τρωκτικά που εισβάλλουν στο δωμάτιο. Τελικά ο καρυοθραύστης κερδίζει τη μάχη και μεταμορφώνεται σε έναν όμορφο πρίγκιπα.

Στη δεύτερη πράξη η Κλάρα και ο πρίγκιπας - Καρυοθραύστης ξεκινούν για ένα μαγικό ταξίδι. Περνούν από την Βασίλισσα του Χιονιού αλλά και από την χώρα των Ζαχαρωτών με την νεράιδα Ζαχαρένια. Η Κλάρα δεν θέλει να αποχωριστεί τον Καρυοθραύστη της, όμως την ημέρα των Χριστουγέννων καθώς ξυπνά κοντά στην οικογένειά της, το μόνο που κρατά στα χέρια της είναι ο Καρυοθραύστης, η κούκλα που της είχε χαρίσει ο νονός της.

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Πλατεία Σειρές Α-Λ: Γενική είσοδος 35 €

Παιδικό-Φοιτητικό-Άνεργοι-ΑΜΕΑ 30€

Πλατεία Σειρές Μ-Χ: Γενική είσοδος 30€

Παιδικό-Φοιτητικό-Άνεργοι-ΑΜΕΑ 25€

Εξώστης:  Γενική είσοδος 25€

Παιδικό-Φοιτητικό-Άνεργοι-ΑΜΕΑ 20€

Ώρα έναρξης: 18:30

Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια.

Εισιτήρια προπωλούνται:

-              Στο Συνεδριακό την ημέρα της εκδήλωσης ώρες 17:30-19:30μμ

-              Στο κατάστημα ΓΩΝΙΑ ΤΟΥ ΒΙΒΛΙΟΥ Αγίου Νικολάου 32, 2610 277396

-              Στο κατάστημα DISCOVER BOOKSTORE Βούρβαχη 3, 2610 624916

-              Στο κατάστημα Dur  Βότση 30, 2616 007113

-              https://www.viva.gr/tickets/theater/synedriako-politistiko-kentro-patron/karyothrafstis/

-              Περισσότερες πληροφορίες – Κρατήσεις: 6977347098.

Το 38ο Φεστιβάλ Πάτρας τελεί υπό την αιγίδα & συνδιοργάνωση της Περιφέρειας Δυτ. Ελλάδος.

ΧΟΡΗΓΟΣ DUR

ΧΟΡΗΓΟΣ ΨΗΦΙΟΠΟΙΗΣΗΣ PRINT+COPY.

Στις 24.668 ευρώ φτάνει ο προϋπολογισμός της διοργάνωσης του Κρυμμένου Θησαυρού του 2020, σύμφωνα με όσα συζητήθηκαν και ψηφίστηκαν στην πρόσφατη συνεδρίαση του ΔΣ της Κοινωφελούς Επιχείρησης Καρναβάλι Πάτρας.

Όπως είναι γνωστό, τη διοργάνωση του Κρυμμένου Θησαυρού του Πατρινού Καρναβαλιού του 2020, θα αναλάβει το πλήρωμα 222, το οποίο πέρυσι κατάφερε να βρει τον Κρυμμένο Θησαυρό, με επικεφαλής τον Αρίστο Σταθόπουλο.

Στην τελευταία συνεδρίαση του ΔΣ που πραγματοποιήθηκε την περασμένη Δευτέρα, ο υπεύθυνος της διεξαγωγής του παιχνιδιού Αρίστος Σταθόπουλος παρουσίασε την πρόταση προϋπολογισμού για τη διοργάνωση, η οποία συνολικά έφτανε τις 26.668 ευρώ.

Στον προϋπολογισμό, ο οποίος εγκρίθηκε ομόφωνα, περιλαμβάνονται κονδύλια που αφορούν τόσο τη διεξαγωγή των παιχνιδιών όσο και διάφορα αναμνηστικά για το Παιχνίδι.

Συγκεκριμένα, μεταξύ άλλων προβλέπονται έξοδα για αγορά υλικών για κατασκευές που ανέρχονται στις 4.500 ευρώ, για την παρουσίαση παιχνιδιών που φτάνουν στις 2.500 ευρώ, για τα βραβεία και τα αναμνηστικά 1.400 ευρώ, για 500 pins 3.596 ευρώ, για την σακούλα του Κρυμμένου Θησαυρού - τσάντα παράδοσης των θεμάτων που φτάνει τα 1.200 ευρώ, για την κατασκευή των Παιχνιδιών κονδύλι 1.500 ευρώ αλλά και για κοστούμια για τις ανάγκες του Κ.Θ. και της ομάδας διοργάνωσης που φτάνουν τα 1.400 ευρώ. Παράλληλα, έχουν προβλεφθεί κονδύλια για εκτυπώσεις και δημιουργικό εκτυπώσεων, την προβολή, την ηχητική, φωτιστική κάλυψη και τη φωτογράφιση, για banners και λοιπά αναλώσιμα υλικά.

 

H κωμωδία «Δείπνο Ηλιθίων» του Φρανσίς Βεμπέρ θα παιχθεί & το διήμερο 8 και 9 Δεκεμβρίου 2019 στις 8 το βράδυ στο θέατρο Μηχανουργείο στην οδό Ευμήλου πίσω από το ναό του Αγ. Ανδρέου, από τη θεατρική Ομάδα «Ήθος Ποιεί» του Εκπολιτιστικού Συλλόγου Λεύκας Πατρών. Η παράσταση έχει ανέβει σε σκηνοθεσία Γιάννη Βλάχου. Μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις  των δυο τριημέρων του Νοεμβρίου, η κωμωδία «Δείπνο Ηλιθίων» του Φρανσίς Βεμπέρ παρουσιάζεται για μια ακόμη φορά στο κοινό της Πάτρας και για ένα διήμερο, στο θεατρικό πολυχώρο «Μηχανουργείο».

Μια κωμωδία με άφθονο γέλιο που κριτικάρει το γεγονός της ευκολίας μας να βάζουμε ταμπέλες στους ανθρώπους καθώς και της δημιουργίας στερεότυπων στις διαφορετικές συμπεριφορές και προτιμήσεις. Στον κόσμο των ισχυρών, στην εποχή όπου όλοι κρίνουμε και κρινόμαστε ως χαζοί, έξυπνοι, όμορφοι, άσχημοι, πλούσιοι και φτωχοί μια τέτοια κωμωδία με τον πιο έξυπνο τρόπο δοσμένη, μας κάνει να συλλογιστούμε… Ποιός από όλους είναι τελικά ο ηλίθιος;

Παίζουν (κατά σειρά εμφάνισης):

Πιερ Μπροσάν: Χρήστος Γιαχαλής

Κριστίν Μπροσάν: Αλεξάνδρα Χρήστου

Γιατρός Σορμπιέρ: Νίκος Γασπαρινάτος

Φρανσουά Πινιόν: Χρήστος Σαλαμούρας

Πωλ Λεμπλάν: Δημήτρης Σουλελές

Μαρλέν: Φωτεινή Τσαμπά

Λυσιέν Σεβάλ: Δημήτρης Μπάντιος.

Σκηνοθεσία:  Γιάννης Βλάχος

Σκηνογραφία: Χρήστος Σαλαμούρας

Κατασκευή/Επιμέλεια σκηνικών: Χρήστος Σαλαμούρας, Νίκος Γασπαρινάτος,  Δημήτρης Σουλελές, Δημήτρης Μπάντιος

Κοστούμια/ Μακιγιάζ: Θεατρική Ομάδα

Χειρισμός ήχου- φωτισμού: Γιάννης Βλάχος

Σχεδίαση Αφίσας, Επιμέλεια και εκτύπωση διαφημιστικού υλικού: Μιχάλης Σίμος

*Κρατήσεις θέσεων στο τηλ.: 6945333057.

 Το ΔH. ΠE. ΘE. Πάτρας κατά την προηγούμενη θεατρική περίοδο, στoπλαίσιo της νέας πλατφόρμας που εγκαινίασε " ΓΙΑ ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΑΦΗΓΗΣΗΣ ΚΑΙ ΤΗΣ ΕΠΙΝΟΗΣΗΣ" παρουσίασε τρεις παραγωγές που όλες στέφθηκαν με μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία και τις αγκάλιασε το Πατρινό κοινό.

 

Έτσι αρχίζει η φετινή χρονιά με μια επανάληψη του έργου ΟΙ ΤΟΠΟΙ ΕΙΝΑΙ ΗΧΟΙ σε σκηνοθεσία ΜΑΡΙΑΣ ΦΛΩΡΑΤΟΥ και στον κύριο ρόλο τον ΓΕΡΑΣΙΜΟ ΓΕΝΝΑΤΑ.

 

Στο έργο  παρακολουθούμε την πορεία του τουμπίστα  Γιάννη Ζουγανέλη από το αναμορφωτήριο του Κορυδαλλού, έως την ανάδειξή του σε έναν διεθνούς φήμης μουσικό. Η παράσταση επικεντρώνεται στην παραμονή του Γιάννη Ζουγανέλη στην Πάτρα, όπου ήρθε ως υπαξιωματικός του στρατού.

 

Η ιστορία εξελίσσεται στα τέλη του 1950, μετά το πέρας του πολέμου, όταν η πόλη εισέρχεται στην περίοδο της αντιπαροχής, της αστικοποίησης και της ραγδαίας εκβιομηχάνισης.

 

Ο Ζουγανέλης παραθέτει μια χαρτογράφηση των τόπων και των ήχων της Πάτρας του παρελθόντος και εμείς αφηγούμαστε την ιστορία του διάσημου τουμπίστα 60 χρόνια μετά, αναζητώντας τα ίχνη μιας άλλης εποχής στην Πάτρα του σήμερα. Οι καιροί αλλάζουν, οι γειτονιές μεταμορφώνονται, αλλά το αποτύπωμα της ζωής που πέρασε, παραμένει στις ιστορίες των ανθρώπων...σαν απόηχος. 

 

 

 

Συντελεστές

 

Σκηνοθεσία - Δραματουργική Επεξεργασία: ΜάριαΦλωράτου

 

Σκηνικά - Κοστούμια: Μαρία Βασιλάκη

 

Επιμέλεια Μουσικής: Ανδρέας Ζαφειρόπουλος

 

Επιμέλεια Ήχου: Γαβριήλ Καμάρης

 

Κίνηση: Κατερίνα Τασσύ

 

Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Σωτηρόπουλος

 

Βίντεο: Κωνσταντίνος Σπανομαρίδης

 

Πρωτότυπο κείμενο:  Κωνσταντίνος Μάγνης

 

Διεύθυνση παραγωγής: Τίνα Γιοβάνη

 

Ερμηνεύει ο Γεράσιμος Γεννατάς

 

  

 

Στην παράσταση συμμετέχει η Μπάντα του Δήμου Πατρέων και σύνολο πολιτών της Πάτρας.

 

Τα αποσπάσματα από την αλληλογραφία του  ΕρνέστουΤσίλλερ με το Θεόφιλο Χάνσεν είναι ευγενική παραχώρηση της Μαριλένας Ζ. Κασσιμάτη από την « Αλληλογραφία ΕρνέστουΤσίλλερ [Αθήνα] - Θεόφιλου Χάνσεν» εκδόσεις: ΜIET, Αθήνα, 2019.

 

Την φωνή του ΕρνέστουΤσίλλερ στα γερμανικά ερμηνεύει ο Νικόλας Χανακούλας.

 

 

 

Ινφο:

 

Δημοτικό Θέατρο ΑπόλλωνΠλ. Γεωρ. Α 31, Πάτρα  - Κρατήσεις: 2610-273613

 

Τρίτη έως Κυριακή 10:00-13:00 & 18:00-21:00

 

Στο Viva.gr -https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-apollon/oi-topoi-einai-hxoi/

 

  .

 

Κρατήσεις ομαδικών εισιτηρίων : 6975960018-2610273613

 

 

 

Παραστάσεις:

 

6, 7  Δεκεμβρίου στις 21:00 και 8 Δεκεμβρίου στις 19:00

 

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

 

Φοιτητικό, άνω των 65, ανέργων: 10 ευρώ.

 

 

 

Ομαδικό εισιτήριο δέκα ατόμων: 8€

 

  1. ΡΟΗ ΕΙΔΗΣΕΩΝ
  2. LIFE STYLE